導演這個職業，沒有一把絕對的標尺去衡量優劣，

    舉個例子，李胺和阿謀誰更牛逼？

    李胺？華人第一誒。

    但問題是阿謀獲得獎項也沒比李胺少到哪！

    但我要問你畢志飛和李胺誰牛逼，你一定知道答案。

    這也就提出一個問題：優秀的導演的“優秀”究竟是什么意思？

    導演的天賦是啥？

    沒人說得上來！

    但一部電影的好壞，基本上都能判斷出來…

    沈長林當然對《繡春刀2》有信心，陸洋誒，原導演…

    當晚，內部試映會，光線來了不少人，王常田、張昭不用說，陳佳尚居然也來了，大概想看看取代自己當期的電影成色如何！

    除此之外，還邀請了幾個院線經理——看的是成片，不是未完成的毛片。

    ……

    《修羅戰場》的風格延續了《繡春刀》，主角作為錦衣衛，是政府爪牙，體制內人士，身處一個正邪難辨，是非不分的狹小環境，行為動機只求一條活路，沒法懲惡揚善，更沒閑心為國為民。

    傳統武俠片中的江湖義士在《繡春刀》里不是沒有，但都是邊緣角色，并且也跟體制內的官僚有不清不楚的關系。

    小人物生活在夾縫中，被歷史裹挾，無論如何掙扎都逃不出命運的桎梏。

    這種暗黑沉重的題材，本身就小眾。

    大眾向的歷史武俠故事更偏向于徐可的那種正邪對立、快意恩仇、俠骨柔腸。

    觀眾更愿意在虛幻的世界里精神勝利，而不愿意在看電影的時候還要直面人生的慘淡。

    作為一部投資超過4000萬的中等制作，而且前作已經收獲不菲的票房、口碑，續作肯定要做一些商業化調整！

    整部戲圍繞著陸文昭、沈煉兩個人展開。

    《修羅戰場》始于薩爾滸之戰，從死人堆爬出來的沈煉，救下了兩個同袍，其中一個是陸文昭，另一個則是大太監郭真，看著橫尸遍野的人間慘像，陸文昭大吼：是該換個活法了。

    陸文昭是一個積極地想要改變命運的人，他說要換種活法，無論是他加入了魏忠賢一伙，還是加入了“亂黨”一伙，亦或是加入了信王一伙，都是為了換種活法；

    沈煉作為一個隨波逐流的人，如果不受刺激，基本就是按部就班，老實度日，這和陸文昭形成了鮮明的對比。

    雙主角，一個向左，一個向右，一個飛蛾，一個鴕鳥，最后殊途同歸，個體的掙扎終究抵不過命運的殘酷。

    郭真也有出場，正是他的運作，陸文昭才能平步青云，接近魏忠賢。

    作為動作片，《繡春刀：修羅戰場》相比較第一部，動作全面升級，無論是玩溜溜球的公公，還是余楠的聽聲辨位一招致勝，都是亮點。

    感情線給了陸文昭…

    最亮眼的人物當然是雷佳音飾演的裴綸，人物的復雜性融合，幽默與腹黑，智慧與呆萌，義氣與市儈，不忍和狠辣，集中在一個人物身上！

    煙火氣很濃，從出場開始就一直吃東西。

    點心、齋飯、面條、煙袋鍋，那嘴就沒閑過…

    最后的廝殺，丁白纓對陸文昭道：“師兄還不明白嗎？對信王殿下而言，你我都是破綻！”

    陸文昭恍然大悟，悲憤愈加，沖著沈煉吼了一句：“沈煉，你我是注定活不過這修羅場了！”

    電影結尾，沈煉本以為必死無疑，然后來了幾個釋放他的錦衣衛，領頭的就是胡君，也就是盧劍星：“沈煉，你不用死了，明兒先回北鎮撫司，百戶的位置滿了，你就先干總旗吧！”

    電影結束，出字幕…

    王常田點頭，剛要夸：“不錯…”

    沈長林笑道：“等下，有彩蛋！”

    彩蛋？

    果然，一會功夫，秦浩的聲音：“你要是落在我師弟手里就算倒霉了！”

    “對了，你認不認識雙刀飛燕里一個叫丁顯的?！?br />
    “不…我不認識，但我知道北鎮撫司有一個使雙刀的，叫靳一川…”

    “靳一川？”

    鏡頭拉近，秦浩的臉出現在大銀幕上…

    字幕出現：《繡春刀3：丁修》，即將開拍！

    “第三部要拍了？”

    “看這部的口碑、票房還有市場反饋…如果口碑不差，為什么不拍呢？”沈長林問陳佳尚：“陳導演覺得怎么樣？”

    “動作戲挺新穎的，服裝也很精致…”陳佳尚忍不住問了一句：“成本真的是4000萬？”

    “當然，我們每一筆支出都有詳實記錄的?！?br />
    陳佳尚有點小尷尬：“那還挺好…”

    都是導演，陳佳尚看得出來，《修羅戰場》的服裝、布景、道具、畫面、動作等等，無一不美，無一不考究！

    花了4000萬就能達到這樣的效果。

    反觀《畫壁》，那畫風…

    6500萬呢！

    花在哪了呢？

    “有個問題！”張昭忽然問：“連著兩部戲都沒啟用港臺明星，你不擔心港臺市場嗎?”

    “呵呵…”

    沈長林笑了笑，沒有說話…

    這么說吧，2003年前后，港圈那幫人瞧不起內地，但人口眾多，市場在這里，所以來保底賣片，不跟你分賬；

    最開始，香港導演、香港演員北上拍動作電影為主，香港團隊有壓倒性優勢；

    內地的出資方和投資人，只要拍動作片都找香港團隊用香港演員，根本就不用內地的演員，甚至香港團隊拍動作電影的時候要清場，不讓內地的看，防止偷學。

    那個時期，那個時候的香港演員、香港導演特別吃香、被內地投資人奉若神明。

    自然而然，帶著一種俯視的態度！

    應該是2007年以后，內地電影市場的比例從三成占到八成了…

    這個時候，所謂的港臺市場也就沒有那么重要了！

    年初的金像獎，主持人打趣《讓子彈飛》，說‘一部電影的票房超過了香港整個市場’！

    但是，很多人，包括內地電影人依然習慣性仰視港圈…

    一直到2012年，甄子旦跟趙聞卓吵了一架，這種態勢才正式擺在臺面…

    沈長林是2022年穿越過來的，他對港圈沒什么特別的心態——過去對香港電影那種期待，現在已經無所謂，除了對老港片還有著殘存的迷戀，其他真的沒什么了。

    郭松姜解釋：“《繡春刀》內地票房億，香港票房沒到100萬…我們從立項開始就沒想過港臺票房！”

    “那你們覺得《修羅戰場》能有多少票房？”

    沈長林琢磨一下，然后回答：“檔期合適，我們又有續集優勢，3億起步吧！”

    “3億？這里沒有外人，都是自己人，你就說實話！”

    “我說的是實話啊，《失戀33天》開機時候，我就說了，宣傳、檔期合適，票房兩億起，你們以為我在開玩笑，其實我在做真實的預測，這次也一樣。”