連續三首風格各自不同的曲子，已經讓所有人都明白這場音樂會的質量，它注定會成為經典！

    而此時。

    音樂會還在繼續。

    卡農的演奏結束之后，林淵再度開口了：

    “接下來這首曲子背后，有一個凄美的愛情故事。

    傳說在古代有一女子喚做祝英臺，喜歡吟讀詩書，一心想出外求學, 但當時的女子不能在外拋頭露面，于是就和丫頭銀心喬裝成男子前往外地讀書。

    二人在半途遇見了一書生梁山伯及其書僮士久。

    梁山伯和祝英臺二人一見如故，遂結伴同行共同前往書院求學……”

    林淵講的故事是《梁山伯與祝英臺》。

    之所以在音樂會上提到這么一個故事是因為接下來這首曲子叫做《梁祝》！

    講的就是梁山伯和祝英臺化蝶的故事。

    事實上很多音樂作品背后，多多少少都會有些故事。

    有些是編的有些是真的，有些干脆則是人們在欣賞完作品后，根據自己對作品的理解腦補出來的。

    林淵這個厲害。

    畢竟梁祝的故事，本就是我們天朝四大民間愛情故事之一。

    能廣泛流傳，本身就是因為它足夠感人。

    “……后來梁山伯病逝，祝英臺假意應允馬家的婚事, 但要求迎親隊伍必須從南山經過，并且讓她下轎祭拜梁山伯。。

    當祝英臺下轎拜墓，一時之間風雨大作、陰風慘慘。

    在眾人驚嚇中，梁山伯的墳墓竟然裂開，祝英臺見狀奮不顧身地跳進去，墳墓馬上又合起來。

    不久，便從墳墓里飛出一對形影相隨的蝴蝶。”

    講述中。

    全場認真傾聽。

    當林淵的最后一道話音落下，撥弦接著長笛聲自然的響起，觀眾只感覺自己好像身處云端，俯瞰人間是一片朦朧景象。

    而后。

    管弦樂響起。

    云層被一雙無形的大手撥開，人間景象由模糊慢慢變得清楚。

    觀眾仿佛看到三年的書院時光中，梁山伯和祝英臺的友誼在不斷地加深。

    笑著。

    鬧著。

    互相關心著。

    小提琴綿綿長長, 幽幽遠遠。

    大提琴渾厚圓潤, 默契陪伴。

    兩種樂器, 小提琴就是祝英臺，大提琴就是梁山伯，情意綿綿的二重奏。

    疑慮。

    不安。

    堅定。

    作為主聲部的小提琴漸漸主導了旋律，深情舒緩帶點內省的音色, 把祝英臺的情感過渡演繹到淋漓盡致，這個女人想了很多，都是關于她和他在一起將要面臨的阻力。

    勇敢去愛吧！

    不知道是祝英臺堅定了一顆心，還是觀眾發出了由衷的祝福。

    旋律陡然輕快！

    笛聲也變得嘹亮！

    大提琴婆娑起舞！

    有如風光明媚三月天兩人春游。

    然而相聚雖好卻總有分別時刻。

    快樂情緒之后就是離情依依十八相送。

    將主題變奏緩緩奏出，有如邁不開的步履，卻終究不得不離去，可大小提琴的二重奏卻緊密結合難分難舍。

    觀眾沉默，莫名的揪心。

    明明聽的是音樂，眼前的故事卻越來越明晰。

    尤其是管弦樂突然如大浪涌來的時候，觀眾仿佛感受到了無窮的阻力。

    是父親的反對？

    是門第的差別？

    面對這強有力的阻力，小提琴猛烈抗衡！

    兩者沖突漸漸上升，最后一個升華的全體合奏，巨大的哀傷突然彌漫全場！

    梁山伯死了。

    仿佛音符會說話。

    這是音樂告訴每一個觀眾的信息。

    這一刻的小提琴如泣如訴，凄厲的斷奏和碎奏哀痛欲絕，一如這一刻的祝英臺心若死灰。

    終于。

    最后的樂章。

    有哭聲，有跪行，有音樂的重復，就像記憶的回閃。

    漸漸的。

    淚干了。

    在悲憤低音鑼聲中，祝英臺縱身一躍，音樂同時推向最高潮！

    化蝶！

    樂曲最終部分！

    在輕盈飄逸的弦樂襯托下，所有觀眾的眼眶都紅了！

    人們的眼前仿佛看到了梁山伯與祝英臺所幻化的那對蝴蝶，在花間歡愉自由飛舞永不分離！

    是春光明媚。

    是鳥語花香。

    是冰冷和絕望的黑暗中，照射進一抹暖陽！

    這一刻。

    觀眾恍如隔世！

    很多人壓根都沒有注意到，這首曲子演奏了足足二十五分鐘！

    他們最大的感受是，看了一個夢幻凄傷的愛情故事，聽了一首絕望又蘊含了希望的曲子。

    全場一片寂靜。

    寂靜中，不知道哪個角落傳來驟然的抽泣。

    而在抽泣仿佛要擴散更多角落時，巨大的掌聲又迅速覆蓋了一切！

    “啊！”

    “太好聽！”

    “太震撼了！”

    “你們有沒有感覺他的音樂好像會說話，樂器的配合，完美復述了他之前講述的那個故事——”

    “梁祝！”

    “哭死我了！”

    “聽他講這個故事的時候，我只當故事來聽，可當音樂響起，我好像已經成了故事里的人。”

谷們

    “每一個樂器，都在訴說著千言萬語！”

    “小提琴的運用和情感表達已經出神入化了！”

    “音樂原來也可以是一種語言！”

    “結尾的化蝶，讓人徹底淚崩！”

    “這是我聽過最美的愛情故事之一！”

    “我都忘了自己是在聽音樂會，好像看了一場電影，又好像經歷了一場人生。”

    “只有羨魚的音樂，可以有這種強烈的畫面感。”

    有人在交流。

    有人在感慨。

    有人在評價。

    有人卻只是落淚。

    ……

    而在楊鐘明等人所在的位置，幾位頂級曲爹的表情卻是不約而同的震撼。

    尹東道：“小提琴運用的神了。”

    葉知則是秋若有所思：“大提琴和小提琴的二重奏隱喻故事主角，表達愛情主題，非常精妙的安排。”

    陸盛：“旋律寫進了人心里啊。”

    阿比蓋爾也沉吟著開口：“我們都在試圖用音樂講故事，可我們誰也做的沒有他好，今天的音樂會我可能一輩子都忘不了。”

    “老楊。”

    鄭晶突然開口。

    楊鐘明抬頭：“嗯？”

    “你覺得這場音樂會之后，他會超越你嗎？”

    “他已經超越我了，《梁祝》是我聽過最好的小提琴協奏曲之一，更別說他的經典作品遠遠不止剛剛這一首。”

    “我是說音樂榜的排名。”

    “那要聽聽他特意放在明天的表演，我畢竟還是第三，想空降我前面可不容易。”

    “你是說那首交響樂嗎？”

    “嗯。”

    楊鐘明開口。

    老楊總會下意識的高看羨魚，他很喜歡這個晚輩，或者說是這個孩子。

    然而每隔一段時間，羨魚總會打破楊鐘明的認知，讓他明白自己似乎還是小覷了對方。

    直到今天。

    直到此刻。

    楊鐘明第一次發現：

    自己似乎已經無法再用看晚輩后生的目光，去看待羨魚了。

    “怎么忽然有種自家孩子突然長大的感覺呢？”

    楊鐘明為自己這莫名其妙的想法感到好笑，嘴角也跟著輕輕上揚，這場音樂會對他來說是心靈與感官的雙重享受。

    要知道。

    到了楊鐘明這個級別，能讓他全身心享受的音樂，已經越來越少了。

    話說回來。

    對于今天在金色大廳的每一個人來說，這場音樂會都是至高級的享受。

    前所未有的音樂盛宴！

    ……

    表演完《梁祝》，林淵開口：

    “時間差不多了，今天還剩一場表演，請大家欣賞。”

    最后一場是薩克斯表演。

    曲子的演奏者就是林淵本人。

    很顯然。

    林淵的薩克斯技術不是最好的，至少沒他鋼琴那么出神入化，不過總體來說，達到了上臺表演的標準。

    尤其是這首曲子。

    他來演奏本身就有特別的含義。

    因為這首由薩克斯演奏的曲子赫然叫做《回家》！

    曲名倒是次要，只是看到屏幕上出現這首曲子的樂器，鄭晶的表情難免有些古怪：

    “小魚兒該不會是故意的吧？”

    今天這場音樂會的最后兩首作品，一首是小提琴協奏曲，一首是薩克斯作品。

    前者是楊鐘明最擅長的領域之一。

    后者是阿比蓋爾最擅長的領域之一。

    羨魚仿佛在用這兩支傳世級的經典作品告訴大家，關于這些他也“略知一二”。

    “不是故意的，也是有意的。”

    阿比蓋爾挑了挑眉，然后靜靜的聽起了今天這首最后的曲子。

    ……

    在地球。

    提到薩克斯，人們就會想起《回家》。

    而提到《回家》人們也會聯想到薩克斯這門樂器。

    事實上。

    正是這首曲子的優美旋律為全世界所知，薩克斯這項偏小眾的樂器，才因此而獲得無數音樂愛好者的青睞。

    值得一提的是：

    該曲也在上海公交與地鐵進入終點站時提示乘客下車使用的樂曲，已收入人教版音樂教材。

    此刻。

    這首地球的薩克斯神曲，在金色大廳的舞臺奏響。

    悠揚清亮的薩克斯，演奏出了一種縹緲纏綿的意境。

    清純悠揚的清音效果，配合抒情的高音，讓層次感清晰分明，瞬間感染了無數人。

    柔和不顯刺耳的音質，帶著一種醇厚的穿透力。

    仿佛這首曲子就是為薩克斯而生，這門樂器的質感光可照人，銅味十足，回味無窮的音效性被毫無保留的展現出來！

    那是一種真實感。

    美麗，清秀，不加鋪墊！

    尤其是里面的莎鼓和金錘等重金屬的敲擊聲，細膩剛硬，延伸向遠方，給人以無限美好的遐想與向往。

    側耳傾聽，仿佛有了家的味道。

    只是當這首曲子結束時，全場除了掌聲如初，竟無一人動彈，哪怕羨魚站在臺上，向著所有人鞠了一躬，宣布今日份的音樂會結束……

    “怎么樣？”

    鄭晶看向阿比蓋爾。

    阿比蓋爾苦笑：“之前的藍樂會，羨魚是不是讓我了？如果他那時候拿出這首曲子，薩克斯項目的冠軍，就屬于你們秦洲了。”

    鄭晶：“……”

    沒有過多的糾結這件事兒，或許那會兒羨魚還沒有寫出這首曲子也說不定，只是回味著這場音樂會上出現的作品，阿比蓋爾不禁感慨道：“聽完《回家》，我的第一感覺是，不想回家，好想繼續聽下去，看看他還能拿出多少讓人驚訝的作品。”

    不僅僅阿比蓋爾。

    現場幾乎所有人聽完《回家》，都不想回家。